內(nèi)畫鼻煙壺

內(nèi)畫是中國藝術殿堂一顆璀璨的明珠，是一種具有獨特技法的傳統(tǒng)工藝美術。內(nèi)畫以玻璃、水晶、琥珀等材質(zhì)為坯，用特制的細筆伸入容器內(nèi)，反手在方寸之間賦詩作畫，技藝精妙，鬼斧神工。

內(nèi)畫歷經(jīng)兩百多年，主要分為京、冀、魯、粵四大流派，其中魯派內(nèi)畫是流行于山東的一種陶琉內(nèi)壁繪畫技藝，是國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。歷經(jīng)百年的創(chuàng)新發(fā)展，這一傳統(tǒng)工藝在山東博山正煥發(fā)出勃勃生機。

魯派內(nèi)畫的由來

據(jù)考證，內(nèi)畫是在清代嘉慶年間，由畫家甘桓發(fā)明的。他將小鋼珠石英砂和少量水灌入壺內(nèi)，來回晃動，使壺的內(nèi)壁磨出一層細紋，以使水墨和顏料便于附著。然后再以彎曲的竹筆蘸上顏色在壺的內(nèi)壁反向作畫。甘桓創(chuàng)作的內(nèi)畫壺題材很廣泛，敷色以墨色為主，以淡素的顏色為襯。

從產(chǎn)生之日起，內(nèi)畫便緊緊抓住了使用者的心，受到了收藏者、鑒賞者的喜愛。其中，博山內(nèi)畫瓶工藝精巧，造型新穎別致，千姿百態(tài)，成為獨樹一幟的“魯派”。魯派內(nèi)畫因山東博山籍的內(nèi)畫藝術師畢九榮在清光緒十六年（1890）從北京回到博山后發(fā)展起來，之后與京派同享盛譽。畢榮久的鼻煙壺內(nèi)畫，由于制作獨特，畫工精致、妙趣橫生，受到清朝慈禧太后的賞識，被列為宮廷用品之一。后來時局動亂，鼻煙業(yè)衰落，鼻煙壺銷路甚微，以鼻煙壺為載體的內(nèi)畫技藝也瀕臨絕境。

內(nèi)畫《火燒赤壁》成品

新中國成立后，內(nèi)畫藝術重獲新生。老藝人青春煥發(fā)，新秀也迭起輩出，經(jīng)他們苦心鉆研，相繼完成了內(nèi)畫工藝史上的兩項重大技術革新：1958年老藝人薛京萬將內(nèi)畫顏色由水色改為瓷色，經(jīng)加熱固定，解決了內(nèi)畫遇水褪色的問題。同時，他又將一直沿用的竹筆改為羊毫筆，但是羊毫筆起落無彈性，畫不出理想的線條來；1961年藝人王孝誠制成狼毫筆，用狼毫勾勒、羊毫敷彩，從而將內(nèi)畫推向一個新階段。他們繪制的山水花卉、珍禽異獸、古今人物和樓閣亭臺，畫工精致，栩栩如生。如王孝誠繪制的《梁山一百零八將》，在面積寸方的瓶壁上，畫了一百零八人，在放大鏡下，只見水陸縱橫，營寨連亙，人物清晰，神態(tài)各異。再如，李克昌繪制的《紅樓夢》《清明上河圖》，特別是《洛陽興殿圖》，在不足四方寸的小壺內(nèi)壁上，不僅畫出了飛檐斗拱、雕梁畫棟和金碧輝煌的宮殿，還畫出了五百名勞動者緊張施工的情景。置于放大鏡下，場面壯闊，氣勢雄偉，人物清晰。

近年來，魯派內(nèi)畫又新創(chuàng)了一種外壁雕刻、內(nèi)壁繪畫的陶琉工藝品，如青年藝人張廣慶的雙套色雕刻內(nèi)壁畫壺《李時珍》，在不足三方寸的小壺上套有藍、白色料，分兩層精雕出山水、人物、花卉，然后在壺內(nèi)畫出李時珍從童年到行醫(yī)、采藥、著書的十多個場面，真可謂獨出心裁。在老藝人的精心培育下，內(nèi)畫新秀繪畫技巧也突飛猛進，他們多次應邀出國表演，所到之處，無不引起觀眾驚嘆。

方寸之間別有洞天

內(nèi)畫技藝傳入博山的時間僅百年有余。百年時光里，博山一代又一代藝人不斷進行改良，形成了工藝精巧、造型別致、技藝精湛、千姿百態(tài)的“博山內(nèi)畫”品牌，成為全國擁有“國字號大師”最多的內(nèi)畫流派，增加了淄博在全國的知名度和影響力。

內(nèi)畫的制作不易，要求的精細度極高。繪畫時，既不打草稿，又不能涂改，非技藝嫻熟、胸有成竹者，難以勝任。

內(nèi)畫《智取生辰綱》

在瓶口如豆粒、大小如掌心的小瓶子里，憑借一支彎曲的鉤筆，方寸之間竟能繪出氣象萬千，可謂神奇。

張廣慶和張路華父子兩代傳承人，以他們的創(chuàng)作與探索經(jīng)歷，講述了歷史悠久的魯派內(nèi)畫如何在當今時代煥發(fā)出蓬勃的生機與活力。

中國工藝美術大師、魯派內(nèi)畫傳承人張廣慶是內(nèi)畫界三位亞太地區(qū)手工藝大師之一。張廣慶不斷嘗試，將國畫的皴、擦、染、點、勾、撕等技法引入內(nèi)畫。在晶瑩剔透的小瓶內(nèi)，栩栩如生的水滸一百單八將、千奇百怪的聊齋故事、神態(tài)各異的古典人物，在瓶子內(nèi)壁之上一一鋪展，方寸之間繪出了世間百態(tài)。70多歲的張廣慶有“摩手化幻境，粒埃見乾坤”之譽，是內(nèi)畫領域的領軍人物。

1964年，張廣慶考入博山琉璃廠，師從魯派內(nèi)畫傳人薛京萬。此后，他逐漸成為魯派內(nèi)畫響當當?shù)拇砣宋铩?0多年來，張廣慶創(chuàng)作了上千種內(nèi)畫藝術作品，享譽國內(nèi)外。他作為文化使者，曾兩次參加世界博覽會并在現(xiàn)場表演內(nèi)畫技藝。

除了投身創(chuàng)作，他還致力于推動魯派內(nèi)畫的傳承與發(fā)展。一次在國外參加世界博覽會的經(jīng)歷，讓他萌發(fā)了創(chuàng)辦專門學校的想法。

1992年，張廣慶創(chuàng)辦了中國第一所內(nèi)畫藝術研究院，徹底改變了內(nèi)畫藝術自清朝以來師傅帶徒弟的舊模式，使內(nèi)畫藝術走向教育與研究、技巧與理論相結合的新階段。至今已培養(yǎng)學生200多人，很多學生已經(jīng)去往全國各地，在當?shù)卣惺諏W生，推廣和傳播內(nèi)畫藝術。

張廣慶的兒子張路華也成為魯派內(nèi)畫第四代傳人。2016年，張路華將魯派內(nèi)畫和琉璃燒制技藝兩項國家級非遺相結合，設計出一種新型的內(nèi)畫繪制載體——“炫彩琉璃內(nèi)畫瓶”，并成功申報了專利。這種新型的內(nèi)畫形式，增加了內(nèi)畫品種的多樣性，更適合大眾化、年輕化市場，讓內(nèi)畫這種高端藝術走進大眾、貼近百姓。

“我們需要載體的創(chuàng)新。鼻煙壺是清朝的內(nèi)畫載體，那么我們這個時代怎么進行創(chuàng)新呢？”張路華說，“當時，我們創(chuàng)制炫彩琉璃的時候，結合了山東特色，選取淄博有名的琉璃作為材質(zhì)，用大的器物作為載體，在1400-1600度高溫進行‘熱成型’，讓琉璃‘自然地流淌’，保留琉璃原有的形態(tài)美，然后根據(jù)材質(zhì)原有的顏色選擇合適的題材進行創(chuàng)作?！?/span>

他表示，多年來內(nèi)畫人對內(nèi)畫載體進行了不斷的創(chuàng)新，比如茶杯、筆筒、鎮(zhèn)紙等?！八械倪@些創(chuàng)新都必須有格調(diào)、有文創(chuàng)、有實用性?！?/span>

與內(nèi)畫壺相比，炫彩琉璃內(nèi)畫瓶作品體型較大，藝術家利用琉璃瓶內(nèi)部的輪廓線條之間的留白進行繪畫，繪畫內(nèi)容與材質(zhì)本身的色彩輪廓融為一體，相得益彰，散發(fā)出濃厚的藝術氣息。

內(nèi)畫擺件

從掌心大小的鼻煙壺，到體型較大的琉璃瓶，除了載體的變化，內(nèi)畫藝術創(chuàng)作內(nèi)容也在不斷更新。在以張廣慶父子為代表的內(nèi)畫人的努力下，魯派內(nèi)畫藝術正不斷煥發(fā)出蓬勃生機。

堅守中的工匠精神

陶瓷和琉璃曾經(jīng)是老博山的經(jīng)濟支柱，現(xiàn)在成為迅速發(fā)展壯大的文化產(chǎn)業(yè)。憑借著精益求精、耐得住寂寞的工匠精神，依仗著面向市場、與時俱進的創(chuàng)新精神，陶瓷和琉璃技藝的傳承在博山煥發(fā)新生。

走進博山，你會發(fā)現(xiàn)這座小城已經(jīng)深深打上了陶琉的烙印。陶瓷和琉璃，既是一代代博山人吃飯的手藝，也是他們表達美的手段。要想把這碗飯端得牢，把這種手段用得順，都需要長時間的實踐，更需能靜得下、穩(wěn)得住的工匠精神。比如山東省工藝美術大師胡建昌，他善于在靜寂中發(fā)掘美、創(chuàng)造美。從最早在陶瓷企業(yè)畫杯蓋，到后來自己闖市場，再到如今開設工作室，在親歷了博山陶琉文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)的起起落落，一路走來，其作品沉穩(wěn)大氣、美輪美奐，迸發(fā)出更接地氣，更具生命力的絢麗火花。

還有非遺傳承人闞方乾的琉璃鐫刻，一刀刀刻出來的虛線、點陣，細致精密，一絲不茍。無論是植物、人物還是山水，明快的刀法看上去層次分明、細節(jié)豐富。在他的作品中，傳統(tǒng)的繪畫筆法被轉換為精妙的刀法，把中國傳統(tǒng)美學中虛中有實、虛實相生、以虛勝實的特色體現(xiàn)得淋漓盡致，令人叫絕。

這種工匠精神賦予了作品獨特的魅力，就像陳年的老酒，越品越有味。老手藝，既要能守得住，更要能傳得下。曾經(jīng)有一段時間，因為市場很不景氣，博山的陶琉文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)人才斷檔嚴重，很多來自陶琉世家的年輕人放棄了祖輩傳下來的手藝，轉投其他行業(yè)或者外出打拼。最近這兩年，隨著大環(huán)境的改變，這種情況出現(xiàn)了可喜的轉變。

在博山，“陶二代”“琉二代”早已成為行業(yè)的生力軍。周冠承繼承父親的衣缽，成為第四代“雨點釉”技藝傳承人；出身陶瓷世家的周虹從國外學成歸來，投身陶瓷工藝美術事業(yè)；作為中國工藝美術大師李慧同的女兒，李韶玥成為魯派內(nèi)畫第五代傳承人；“90后”任東夏大學畢業(yè)后回家創(chuàng)業(yè)，成為博山窯陶瓷雕塑的第三代傳承人……

創(chuàng)新中開辟出廣闊天地

“市場好了，大家能把更多精力用在創(chuàng)作上。藝術家都在用心做自己喜歡的事情，把自己的想法通過作品表現(xiàn)出來。”對于出現(xiàn)這種變化的原因，胡建昌給出了三個方面的觀察：一是生活水平提高，人們對藝術品的消費需求越來越旺盛；二是博山的文旅產(chǎn)業(yè)快速發(fā)展，政府對陶琉內(nèi)畫文化的宣傳力度越來越大；三是文創(chuàng)企業(yè)和藝術家的合作越來越密切，從文化創(chuàng)意到熱銷產(chǎn)品的轉化越來越快、越來越精準。

正如胡建昌所說，這種可喜的變化是相互作用的，這也就意味著博山的陶琉文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)已進入一種良性循環(huán)。環(huán)境好了，藝術家們不約而同地在創(chuàng)新上尋求突破。比如最近在博山陶瓷彩繪領域出現(xiàn)的“鋼筆畫風”，就是一次藝術家們的集體創(chuàng)新實踐，鋼筆畫成為一種新的陶琉繪畫技法。

除了技法上的創(chuàng)新，材料上的創(chuàng)新也在涌現(xiàn)。

在位于博山區(qū)山頭街道陶琉藝術大師村的徐月柱大師工作室三樓展廳里，一種名為“金絲雞血紅”的新型琉璃色料由中國玻璃（琉璃）藝術大師徐月柱和他的兒子徐磊共同研制，那種低調(diào)的奢華感恰好迎合了市場的需求，產(chǎn)品一經(jīng)推出就熱銷起來。

“雞油黃是博山琉璃名貴色料的代表，但現(xiàn)在能做雞油黃的工作室比較多，為了凸顯自己的特色，我們在嘗試了很多方法后研制了這種色料。”徐月柱說，作為傳統(tǒng)手藝的琉璃必須不斷創(chuàng)新才能保持生命力，在創(chuàng)新方面，兩代人經(jīng)常能碰撞出火花。

作為大師的兒子，徐磊雖未完全繼承父親高超的琉璃制作技藝，但他把自己所學的商務管理專業(yè)和琉璃有機結合，在設計和營銷方面，把這門老手藝玩出了新花樣。

徐磊對市場有著敏銳的觀察，在大學期間就嘗試著做生意、參與展會的策展。在外地舉辦的一次展會上，徐磊突發(fā)奇想把一批博山工廠積壓的琉璃花球帶去售賣，沒想到頗受歡迎，很快銷售一空。這件事讓徐磊很受啟發(fā)，他意識到，只要找準市場，博山人司空見慣的琉璃一樣能成為爆款。

2010年，徐磊注冊成立了一家文化創(chuàng)意公司，專門從事琉璃文創(chuàng)產(chǎn)品的設計、制作和銷售。2014年，徐磊和他的團隊針對青島世界園藝博覽會設計了一款琉璃擺件，僅幾天時間就賣出一萬多個。在2021年第一屆“齊品·淄博”城市禮物創(chuàng)意設計大賽上，徐磊設計的作品《海岱齊風》獲得二等獎。

在徐磊看來，在傳承老手藝的同時，博山內(nèi)畫要在創(chuàng)新和創(chuàng)意上多下功夫。

眾人拾柴火焰高。近年來，越來越多的大師與陶琉企業(yè)展開合作。前者善于創(chuàng)意和設計，后者善于對接市場，從國禮到城市景觀，這種藝術與市場的緊密結合，讓博山的陶琉越來越頻繁地走進了城市的地標建筑，走進了國宴大廳，走進了“一帶一路”沿線國家，走上了國家高規(guī)格外交場合。

無論是為上合組織青島峰會設計制作“岱青海藍”“海韻如意”等文創(chuàng)產(chǎn)品，還是琉璃壁畫“國風祥云”入駐齊盛國際賓館貴賓樓，博山的陶琉內(nèi)畫早已走下博古架，走進了更為廣闊的天地。從擺著看、可收藏的工藝品，到實用性和藝術性兼具的文創(chuàng)產(chǎn)品，再到迎合年輕人時尚需求的陶琉潮流玩具，博山陶琉產(chǎn)業(yè)的第二戰(zhàn)場、第三戰(zhàn)場早已風生水起。

人才回流助力產(chǎn)業(yè)振興

歷史上的博山，曾經(jīng)因為發(fā)達的工商業(yè)而衍生出了繁榮的文化。進入近現(xiàn)代后，大量的工礦企業(yè)聚集于此，又使得這里的文化氛圍變得格外濃厚。后來隨著資源的枯竭、經(jīng)濟重心的轉移，大量的博山人才外流，其中也包括一些陶琉界的能工巧匠。中國陶瓷藝術大師、國家高級工藝美術師岳孝清就是其中一位。

從業(yè)40多年的岳孝清，長期致力于高端用瓷的設計。出生于博山的他，年輕時在博山就業(yè)，后來隨企業(yè)搬遷離開博山。2020年退休后，他經(jīng)常到外地參訪交流，有的地方極力挽留他，但他難舍故土，就回到博山設立了傳習工作室和藝術館。

岳孝清希望在自己擅長的陶琉藝術設計方面給家鄉(xiāng)做點貢獻。他表示，博山的創(chuàng)作環(huán)境、市場環(huán)境越來越好，作為藝術帶頭人，要為博山的陶琉產(chǎn)業(yè)培養(yǎng)人才、搭建平臺、開拓市場。

2013年，在博山區(qū)委區(qū)政府的大力支持下，在外闖蕩多年的焦新回到博山，在原省陶瓷公司舊址上打造了“人立琉璃藝術館”，館內(nèi)收藏了50多位琉璃藝術大師的內(nèi)畫、燈工、古琉璃等不同品類的3000余件經(jīng)典之作。焦新成立人力文創(chuàng)，整合行業(yè)資源，吸納眾多藝術家入駐并開展合作，以博山為設計生產(chǎn)基地，在多個大城市建立展廳和銷售渠道，逐漸打出了博山文創(chuàng)的名氣，打通了銷路。2015年，人立文創(chuàng)登陸新三板，成為國內(nèi)首家陶琉文創(chuàng)行業(yè)新三板掛牌企業(yè)。2016年，人立文創(chuàng)建成了以琉璃為主題的人立大廈，提供陶琉人才孵化、住宿餐飲、觀光購物等服務，成為博山的地標性建筑。如今的人立文創(chuàng)，已經(jīng)發(fā)展成集文化創(chuàng)意、陶琉體驗、旅游購物、休閑娛樂、餐飲住宿等于一體的文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)集群。

近年來，在人立文創(chuàng)的幫助下，包括中國工藝美術大師李克昌、中國玻璃（琉璃）藝術大師徐月柱、中國陶瓷藝術大師丁邦海、中國陶瓷藝術大師岳孝清等十多位藝術家回到博山創(chuàng)辦工作室、藝術館。這些人才的回歸，無疑為博山的陶琉文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)又添了一把火。

博山區(qū)陶瓷琉璃行業(yè)服務中心提供的數(shù)據(jù)顯示，目前博山區(qū)共有省級以上陶琉藝術大師123名，另有全國技術能手3人、中國輕工“大國工匠”2人、山東?。R魯）首席技師15人、省輕工行業(yè)首席技師37人、省輕工系統(tǒng)首席技師10人、山東省技術能手4人等各類專業(yè)人才100余人。

近年來，博山區(qū)堅持以市場需求為導向，推動文化創(chuàng)意融入陶琉產(chǎn)品設計，突出特色和品質(zhì)；支持企業(yè)做大做強，形成了一批品牌影響力大、市場競爭力強、綜合效益好的陶琉內(nèi)畫骨干龍頭企業(yè)；支持企業(yè)與高校建立實踐實訓基地，打造了一批陶琉內(nèi)畫創(chuàng)新產(chǎn)品，助力產(chǎn)業(yè)創(chuàng)造性轉化、創(chuàng)新性發(fā)展。博山區(qū)緊緊圍繞展會、宣傳、人才等方面搭建平臺，實施陶琉內(nèi)畫人才培育計劃，組織陶琉內(nèi)畫行業(yè)創(chuàng)新設計專題培訓，組織從業(yè)人員申報各類榮譽；積極探索“陶琉+旅游”“陶琉+電商”“陶琉+學研”等多元發(fā)展路徑，做好融合文章。

陶琉內(nèi)畫是博山的名片，也是淄博市、山東省的名片，是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的一部分。在文化“雙創(chuàng)”的大背景下，相信博山的陶琉內(nèi)畫文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)大有可為。

責任編輯：王燦燦 校對：海洋